Être une princesse c'est bien...
Être une princesse moderne, c'est mieux...
Être une princesse moderne, avec une fée au moment de sa naissance, wahou !
Être une princesse moderne, avec une fée gâteuse au moment de sa naissance, c'est déjà moins drôle...
Être une princesse moderne, avec une fée gâteuse au moment de sa naissance, et vous appeler Flocon d'Argent...
Alors là, franchement, ça ne fait plus rire du tout... 

Si la vie offrait à Arthur et à Lauren une seconde chance. 
sauraient-ils prendre tous les risques pour la saisir. Quatre ans après leur première rencontre, le lasard réunit à nouveau Arthur et Lauren, les deux héros inoubliables de Et si c'était vrai... 

Marc Levy retrouve les person nages de son premier roman et nous entraîne das une nouvelle aventure, faite d'humour et d'imprévus. 

1 chaussette qui pue. Je vais te dire pourquoi elle pue à ce point. Je m'en suis servi pour laver la vaisselle ce matin!

Tous les dimanches, Madame Blaireau marche jusqu'au sommet du Pain de sucre. Sur le sentier, elle cueille des champignons, aide des amis et trouve parfois de la compagnie.​

Les garçons des clubs, les jeunes officiers du mess, je les tiens dans ma main gantée de fil blanc. Je suis Zelda Sayre. La fille du juge. La future fiancée du futur grand écrivain.
Du jour où je l'ai vu, je n'ai plus cessé d'attendre.
Et d'endurer, pour lui, avec lui, contre lui.

Montgomery, Alabama, 1918. Quand Zelda, «Belle du Sud», rencontre le lieutenant Scott Fitzgerald, sa vie prend un tournant décisif. Lui s'est juré de devenir écrivain : le succès retentissant de son premier roman lui donne raison. Le couple devient la coqueluche du Tout-New York. Mais Scott et Zelda ne sont encore que des enfants : propulsés dans le feu de la vie mondaine, ils ne tardent pas à se brûler les ailes...
Gilles Leroy s'est glissé dans la peau de Zelda, au plus près de ses joies et de ses peines. Pour peindre avec une sensibilité rare le destin de celle qui, cannibalisée par son mari écrivain, dut lutter corps et âme pour exister...
Mêlant avec brio éléments biographiques et imaginaires, Gilles Leroy signe ici son grand «roman américain».

Trèfle et sa famille habitent dans une ferme. À la chèvrerie, il y a toujours un tas de choses à faire, comme cueillir des bleuets ou ramasser des moules. Trèfle a envie de faire toutes ces choses, mais en choisir une seule est très difficile pour elle. Le jour où la petite chèvre Pivoine s’aventure loin de la ferme, Trèfle comprend que, pour la sauver, elle devra agir rapidement, sans hésiter. 

Pendant qu’à l’extérieur du restaurant une tempête de neige se déchaîne, à l’intérieur du Hazel, d’autres tempêtes menacent. Iris doit travailler malgré elle avec son amant, le chef aussi irrésistible que toxique, et la femme de celui-ci, qui est aussi la propriétaire des lieux. Et puis il y a Olive, qui compose avec un traumatisme récent, Damian, qui cache sa gueule de bois comme il peut, et tous les autres qui tentent d’éviter des conflits explosifs entre deux pannes de courant.
De l’avis même de l’autrice, Partie de chasse au petit gibier est une déclaration de guerre contre la misogynie. Ça se pourrait que ça fasse mal.

1858-1860. Alors que la vapeur rend les bateaux à voile et les chevaux folkloriques, au moment où le télégraphe relie l’Europe à l’Amérique, la Chine est paralysée par la dictature, la superstition et l’opium importé illégalement des colonies britanniques. Un jésuite défroqué, Jacques Trévier, doit ramener d’une île de la mer d’Oman un maître artisan de noir qui pourra soi-disant éliminer tous les maux qui gangrènent la Chine. Il y rencontrera l’amour de sa vie sous les traits d’une femme albinos belle comme une apparition. Croyant pouvoir écouler une vie tranquille après avoir répondu au désir du teinturier impérial de percer le mystère des somptueux noirs de l’île de Baël, Jacques Trévier perdra la femme qu’il aime des mains de l’empereur qui en fait sa « Concubine d’ivoire ».

À travers beaucoup d’invention et quelques fait historiques réels – le sac du Palais d’été le 18 octobre 1860, la guerre de l’opium, etc. –, ce roman nous met en présence de réalités très contemporaines : l'appropriation intempestive des ressources naturelles, les trafics illégaux, l'espionnage industriel, qui minent l'équilibre social et environnemental des nations en jeu : en somme, un siècle et demi plus tôt, les contrecoups vicieux de la globalisation des échanges à travers l'incompréhension et le non-respect des valeurs de l'autre. Voilà qui rappelle singulièrement notre époque, marquée par les replis identitaires, la valse à deux temps entre le libre marché et le protectionnisme à travers l'exploitation des peuples plus fragiles.

Impressionniste et imagée, finement ciselée, l’écriture de Gilles Jobidon amène cette histoire d’un autre temps dans le nôtre avec une habileté assurée, celle d’un romancier de très belle maturité.

Depuis l'attribution mon enfant n'a ni grandi ni changé il reste cette petite chose encombrante et bruyante j'essaie de lui couper les cheveux ils repoussent toujours pareils il doit être lavé et nourri sinon son état se détériore je l'ai remarqué à quelques reprises. Entre la dépendance et le ravissement, entre l'amour fusionnel et le parasitisme, la poète montre la noirceur qui s'infiltre dans la maternité.

Aujourd’hui, il pleut. Il pleut à transformer les flaques d’eau en lacs. Aujourd’hui, il n’y aura pas de récréation dans la cour d’école. Il n’y aura pas plus de pause à l’extérieur après le dîner. Aujourd’hui, tout se passe à l’intérieur. Aujourd’hui, l’eau est synonyme autant de tristesse que de fraîcheur. Aujourd’hui, c’est le début de tout. [Ed]

Chaque année, plus de 400 jeunes d'âge mineur arrivent seuls au Canada pour demander le statut de réfugié. San parents. Sans adulte pour les accompagner. SEULS raconte le parcours de trois d'entre eux: Afshin, Alain et Patricia. 

Leurs temoignages ouvrent une fenêtre sur les difficiles sacrifices et les nombreuses épreuves qui jalonnent ce chemin rempli d'obstacles, mais aussi sur le courage er la résilience don't doivent faire preuve ces jeunes avant de pouvoir, enfinm accéder à une vie normale. 

Kerim Neto est revenu dans sa ville natale, cette cité au bord de l'Atlantique prise entre les morsures du soleil et les sermons virulents de prêcheurs, apôtres et prophètes improvisés. Il est revenu parce qu'il s'est lancé à la recherche de celle qui fut son modèle, éternelle amante et égérie. Mina a disparu. Kerim refait leurs parcours d'autrefois, espérant découvrir Mina au détour d'une rue. Il interroge les anciens amis avec qui tous deux faisaient du théâtre et narguaient l'armée de dictateurs fantoches. Ils sont aujourd'hui imams ou indics de police. Et quelle Mina retrouvera-t-il? Se cachera-t-elle derrière un voile? Chantera-t-elle le Christ ressuscité? Portera-t-elle les marques de la torture?Ce n'est pas l'Afrique lointaine, exotique, que le lecteur retrouvera ici, mais celle où, comme en Occident, le pouvoir est désormais entre les mains de forces obscures. L'Afrique des esclaves d'hier qui se prête encore aujourd'hui aux commerces les plus sauvages sous prétexte de mondialisation. Et où les religions rivalisent d'imagination et de manipulation afin de convertir la population à la parole d'Allah ou à celle des Évangiles, sous l'oeil fatigué des antiques orishas. Mina parmi les ombres est un hymne à la pérennité du désir, au pouvoir immortel de la beauté et au courage des femmes.

Émilie a un barrage dans la gorge, un cimetière d’ossements d’arbres (okinum). Un castor géant lui apparaît en songe : c’est un guide offrant sa médecine. Comment dire «?aide-moi à me guérir?» en anishnaabemowin?Au centre d’une scénographie envoûtante, la jeune femme cherche à déchiffrer le message du castor. En remontant le courant de son ADN, elle fait émerger les voix et les savoirs enfouis à même son corps. Les rêves sont le langage qui permet de communiquer avec les ancêtres, qui affine l’intuition.Expérience immersive en trois langues, Okinum invite au théâtre un pouvoir cérémoniel. Émilie Monnet s’élève au-dessus du barrage pour célébrer ses ancêtres et la force du rêve qui l’habite. C’est par la mémoire que passe la guérison.Le texte est suivi d’une courte postface dans laquelle l’écrivaine et chercheuse Marie-Hélène Constant, en évoquant son expérience comme lectrice et enseignante non autochtone, engage un dialogue avec cette pièce où « s’érige la vie fragile et forte ».

Elliot adore les nuages. Il amie leurs formes, leurs couleurs, leurs textures. Quand il les décrit, son père le traite de poète et l'appelle le pelleteur de nuage. Même si Elliot apprécie tout ce qui ressemble aux nuages, il déteste les taches blanches et floues qui apparaissent sur ses mains. Jusqu'à ce qu'il comprenne enfin pourquoi il doit en être fier. 

Avec cette histoire tendre et fantaisiste, Simon Boulerice nous rappelle que I'imagination est une richesse ey un tremlin vers le bonheur.

Laurent possède une foule de connaissances sur les plantes, il excelle en mathématiques et il aime appeler les choses par leur vrai nom. Mais son comportement singulier lui donne parfois du fil à retordre avec ses camarades de classe. Est-ce que la sortie de fin d’année au Jardin botanique pourrait permettre à Laurent d’être perçu autrement ?

Un album qui plonge dans le quotidien d’un garçon autiste de manière franche et sensible.

Le jour où la baleine grise à la nageoire dorsale cicatrisée s'empare de son fils, Jack s'embarque dans une folle aventure pour le retrouver. Le pêcheur sera prêt à tout pour y parvenir, quitte à y perdre... son âme.

Du deuil douloureux de l’ancêtre toujours présent au legs à laisser à la jeune génération, Les visages de la terre explore l’univers spirituel wendat dans le vécu quotidien du poète.

Des matières à toucher pour se familiariser avec petits et grands dinosaures. 

Adam et Marion vivent une crise, même s'ils ont "tout pour être heureux". Aux yeux de leur entourage, ils incarnaient la réussite, jusqu'à ce qu'un accident ouvre une faille par laquelle refouleront solitude, rage et désirs trop longtemps ignorés. A quelques centaines de kilomètres au sud, une jeune femme voit monter les eaux au large de son île, et entend bien le faire savoir. Aucun des trois ne se remettra de ce qui leur arrive, et pourtant ils continueront à vivre. Dans Faire les sucres, roman choral et intime, Fanny Britt creuse la question de nos privilèges, et montre comment nous sommes liés aux autres, ceux qu'on aime comme ceux qu'on exploite.

Ni son action au sein du corps social, ni sa culture, n’ont constitué un enracinement pour Pietro. Il semble donc tout désigné pour se laisser emporter par le fleuve en crue. D’autant plus que, à l’encontre des autres héros de Jean Rigaud, la volonté qui dicte l’initiative n’est pas une composante majeure de son comportement. D’un bout à l’autre de son étrange épopée, où le temps élastique et disloqué transforme le visage des choses, il est dirigé, voire manipulé, par ceux qui s’occupent de lui. Il émergera pourtant de son incursion dans le monde polymorphe du fleuve un peu plus en possession de lui-même.

Mais la clé de son aventure n’est pas aussi simple qu’elle lui apparaîtra finalement. D’autres personnages sont amenés à s’intéresser à l’affaire, et chacun en offrira sa propre vision, contribuant à confirmer que le mystère est toujours sous-jacent et que la frontière entre mythe et réalité est bien incertaine.

Croyant exécuter les dernières volontés d’un mourant, Greg, cadre supérieur bien intégré, venu passer des vacances solitaires au bord d’un lac nordique, est entraîné dans un parcours souterrain qui le mènera à tuer le serpent ; à être confronté à lui-même sous des aspects qu’il ne soupçonnait pas, par le biais de manifestations inattendues surgies de la terre ou du roc ; à se retrouver prisonnier d’une belle séductrice qui avait assis son pouvoir sur une horde de marginaux en organisant un rituel autour du serpent… Lorsqu’il réussira enfin à surmonter toutes ses épreuves, grâce, pour une part, à l’aide de personnages épisodiques mystérieux, il ne sera plus le même homme.

Entre temps Laura, universitaire dont l’activité secondaire d’agent des services secrets vient d’arriver à son terme, est partie rejoindre son frère Greg au bord du lac.

Le raz-de-marée a tout englouti. Sur le haut plateau le narrateur, isolé, se met en marche, muni de quelques instruments, produits non renouvelables d’une haute technologie, échappés au cataclysme. Les contrées qu’il traverse sont peuplées, quand elles sont peuplées, de tribus très archaïques figées dans l’immobilisme. Elles lui accordent toujours l’hospitalité, mais pour un temps seulement : à chaque halte sa différence le fait rejeter car la perturbation que son passage engendre est délétère.
Il souhaiterait pourtant s’intégrer à nouveau ; il se sentait si bien, naguère, quand il avait sa place dans la société. Cette société si élaborée, il ne la reconnaissait pas encore comme répressive. Son aveuglement se dissipera peu à peu, grâce à des rencontres avec des personnages marginaux et voyants qui sauront lui suggérer d’aller plus loin, encore plus loin vers une aube nouvelle, l’aube qui succède à un effondrement nécessaire. Obligé à une quête qu’il n’avait jamais songé entreprendre, il la poursuit avec énergie. Mais en même temps qu’il émergera à une conscience nouvelle de sa destinée, son pouvoir de destruction ira croissant, jusqu’à sa rencontre finale avec le Minotaure. Y survivra-t-il encore une fois ?

Dans ce récit étrange, en dehors du temps, où le mythe du Labyrinthe est revisité avec des implications nouvelles, se côtoient onirisme et précision technique, déserts inquiétants et quotidienneté ritualisée, interventions d’objets magiques et relents d’oppression totalitaire. Y croire au premier degré semble irréaliste, et pourtant on sent constamment la vérité sous-jacente, intemporelle, et donc actuelle.

Pop CD, Album 

Venus d’une autre planète, ils se disent « Fils des Etoiles », dont la vocation est de protéger la terre contre les vampires ennemis de la lumière. Quiconque est admis dans l’Ordre lui doit obéissance aveugle et abdique toute individualité, toute sensibilité, tout commerce avec qui n’est pas revêtu du manteau blanc. Mais peu à peu, à travers les âges, le doute s’instille dans l’esprit de certains des membres de cette caste soi-disant « supérieure ».
Ceux-là commencent alors à prendre conscience qu’en dehors de la structure aérienne dont ils ont appris à s’enorgueillir, la terre recèle des Eléments, souterrains ou aquatiques, dont la plénitude est riche de tout ce qui manque à l’Ordre.
Texte poétique, épique, qui nous entraîne dans un monde imaginaire étrange mais pas étranger.

Malgré quelques références qui situent l’action dans les années soixante, malgré l’ampleur et la précision de l’évocation de décors aussi variés que le Midi, Londres ou l’Irlande, le milieu où baignent les personnages déborde largement un cadre strictement social, localisé et daté. Le roman nous entraîne aux confins d’un certain fantastique qui ne revêt jamais la forme de l’invraisemblable ; plutôt celle d’un imaginaire qui frise la voyance au delà des apparences. Un mystère impalpable plane, trop fondamental pour être élucidé, inhérent à la condition même des choses dans l’univers.

Une affaire, obscure, de fausses Livres Sterling à échanger contre des vraies provoque, au fil des pages, dans une sarabande parfois comique, la mort d’un certain nombre de malfrats.
Mal à l’aise, décalé face aux autres, Horatio en « vacances » (dans tous les sens du terme) va de l’avant sans faillir, mais sans bien savoir vers où.
Les deux situations se croisent, déclenchant l’intervention de personnages énigmatiques, dont les liens avec le Cosmos (jamais formellement avérés) guident Horatio sans qu’il s’en rende clairement compte. Il ne manque pas de sensibilité à la pregnance des forces de la Nature qui l’environne, mais il est loin de saisir tout ce que peut masquer l’immédiate quotidienneté des faits.

Dans le vaste labyrinthe du Monde, quelle est l’autonomie de l’homme, à la fois conditionné par la grille de la civilisation (dont la fausse monnaie peut être vue comme l’emblème) et soumis à l’influence de forces mal déterminées ? Emporté dans le cycle du devenir, le héros (qui à la fin du livre n’est même plus tellement friand de la vraie monnaie qu’il a obtenue) réussira-t-il à se cerner lui-même, à prendre ses marques, à émerger davantage encore?

Dans un Moyen-Orient géographiquement et historiquement peu précisé mais aussi vrai que nature, Wong, tombé en disgrâce après la mort de l’émir, se remémore par bribes les rencontres qui avaient émaillé ses errances passées, et les quatre dernières années où il s’est laissé immobiliser en ce lieu par l’amour de la Princesse. Il songe à reprendre sa vie de marchand navigateur, mais son bateau est détruit, et c’est à pied, à travers un désert hérissé d’obstacles démesurés, qu’il lui faudra gagner un autre port – d’où repartir.
Sur ce canevas, qui serait simple s’il était linéaire, sont tissées anecdotes savoureuses ou cruelles, méditations poétiques ou philosophiques, descriptions envoûtantes parfois, évocatrices toujours.

Bryan mon ami

A en croire l’Auteur, ces sept histoires brèves ne seraient que des transcriptions des histoires racontées par l’Oncle Bernard, qui lui avait fait « connaître et pénétrer l’univers des Îles de la Sonde, » qui était « l’ami de Bryan dont il [l’] entretint souvent, le rebelle sans emphase ni éclat, l’humaniste humoriste, ironique envers lui-même et le monde. »

On se demande, toutefois, jusqu’à quel point Jean Rigaud n’a pas investi Bryan des qualités récurrentes chez les héros de ses autres livres, doués pour faire des rencontres étranges, et qui parviennent généralement à surmonter les dangers auxquels ils sont confrontés.

Ou peut-être ne s’agit-il que d’une coïncidence, Bryan étant effectivement ce solitaire, ce « free-lance », qui puise en lui-même la force de poursuivre un chemin que personne n’a tracé pour lui, sans être, pour autant, étranger à la civilisation où il a de moins en moins sa place.

Le Temps qui passe

Le temps passe, de la moyenâgeuse « Dérive » à la contemporaine « Galerie », les civilisations évoluent, baignant chacune des neuf histoires brèves dans une réalité différente ; seul le danger est permanent, qui plane dans toutes sans être jamais clairement défini. Il n’est cependant pas inquiétant aux yeux des protagonistes qui l’acceptent sans éprouver l’angoisse que pourrait déclencher l’inconnu. De cette contradiction émane une étrangeté, un fantastique non agressif qui apparaît comme le milieu naturel de l’humanité. Tout se passe comme si Jean Rigaud voulait nous pousser à nous interroger : notre situation en ce monde n’est-elle pas empreinte d’ignorance face à l’invisible qui nous circonscrit de toutes parts, mais en même temps n’est-il pas impératif que nous fassions front pour nous le concilier et peut-être le pénétrer quelque peu ? 

Barbidou trouve une couvée d'œufs dans le jardin, à qui appartiennent-ils ? 

L'influence du cinéma sur l'art de Jean Rigaud est évidente. Or, ce qui est
facilement accepté au cinéma provoque parfois de la perplexité chez les 
lecteurs ou auditeurs. C'est ainsi que, dans une situation donnée, le 
narrateur songe soudain à un sujet qui, dans son expérience, est en rapport 
avec le présent de l'intrigue. Un paragraphe apparemment hors-sujet est 
alors intercalé, et l'histoire ne se déroule pas de façon linéaire. 

Une autre particularité de la maniere de Rigaud tient àson cote visionnaire. 
Sa faculté de communion intuitive avec la nature nous plonge certes dans 
des lieux évoqués avec grande précision. Mais comme ces liux sont 
toujours en correspondance avec la psyché des personnages qui les 
sélectionnent et qu'ils enveloppent, le milieu spatio-temporel reste en réalité
indéfini. 

Cela peut aller jusqu'à créer une atmosphére semi-onirique qui engage le 
lecteur l'auditeur, à accuellir l'étrange et le conduit à deviner le symbolisme 
de l'action derriére l'action, donc à etre sensible à la portée initiatique des 
voyages formant la trame de la plupart des intrigues. 

Ce qui peut surprendre aussi, c'est que les personnages ne s'analysent pas. 
Ils n'expliqyent rien car ils ne comprennent généralement rien aux 
aventures dans lesquelles ils sont embarqués. Ils ne savent pas qu'ils sont 
guidés par des forces hors du domaine rationnel, à peine suggérées, jamais 
explicitées. Mais grace à leur périple ils découvriront peu à peu qu'ils
s'étaient jusque-là fourvoyés, et extirperont au fond d'eux-memes une 
personnalité différente, plus individualisée. 

C'est parce que...une corde à danser, ça peut s'enfuir ? Ramper comme un serpent ? Se faire enlaver par un cerf-volant ? 

C'est parce que... ça prend toute une aventure pour que David arrive en retard à l'école! 

Un homme bien marié se porte volontaire dans l'école de son fils et commence à tomber amoureux d'une professeure.

Pour réussir son entrée a la prestigieuse Académie Werth, la Petite Fille et sa maman (Florence Foresti) emménagent dans une nouvelle maison. Les vacances studieuses de la Petite Fille sérieuse et adulte avant l'âge, rythmées par l'emploi du temps rigoureux établi par sa maman. vont être perturbées par l'Aviateur (André Dussollier) un voisin aussi excentrique que généreux. Avec lui, elle va découvrir un monde extraordinaire où tout est possible. Un monde dans lequel l'Aviateur a autrefois croisé un mystérieux Petit Prince.

20 activités d'éveil conçues par des spécialistes de l'enfance 

4/5 Maternelle Moyenne Section 

The third film in Eric Rohmer's Tales of the Four Season series takes place in a resort seaside town. Gaspard, a young graduate student has come to enjoy a vacation with his "sort-of" girlfriend. As he awaits her arrival, he quickly finds his attention drawn to two other woman. Over the next three weeks, he struggles to choose among the three woman.